Luxury Problems.



Luxury Problems.
"Come Over Chez Malik's" zu Gast in der Halle für Kunst Lüneburg

and if i was smiling and running into your arms, would you see what i see?

with works by Salomo Andrén, Elisa Barrera, Futureshark, Simon Glaser, Ane Kvåle, Tanja Nis-Hansen, Cecilie Nørgaard, Hilda Stammarnäs, Torben Wessel

27 November 2017 – 03 December 2017
Opening: Sunday, 26 November 2017, 4pm
Venue: Halle fuer Kunst Lueneburg, Reichenbachstrasse 2, 21335 Lueneburg

Finissage: Sunday, 03 December, 4pm
with a concert by "Futureshark", 5pm

The Hamburg-based artist-run-space „Come Over Chez Malik’s“, founded in 2014,
was invited to realize a project as part of the event series »Luxury Problems« which takes place in different formats and at varying intervals.

With generous support by Land Niedersachsen, the Sparkassenstiftung Lueneburg, the Lueneburgischer Landschaftsverband and Hansestadt Lueneburg.

THIS FRIDAY office fête 069 / Via App

10.11. 10pm

Via App (1080p) live
LUZ1E (Lobster Theremin) dj
Anna H & Dschaan dj
Wächtersbacherstr. 82
Hintereingang

"+fem" am 18. November um 19h


+fem ist eine Ausstellung, die sich dem Thema Geschlechterverhältnisse mit einem feministischen Blick widmet.

Das Konzept unserer Ausstellung ist gewissermaßen von der Ausstellung
Geschlechterkampf -Franz von Stuck bis Frida Kahlo- inspiriert, die zwischen November 2016 und März 2017 im Städel Museum in Frankfurt zu sehen war.

Es geht uns darum, den Blick, der den Kampf um Gleichberechtigung und Gleichbehandlung als einen natürlichen Kampf zwischen zwei Geschlechtern darstellt, in Frage zu stellen und Frauen der Gegenwart selbst zur ihrer Situation sprechen zu lassen. Die Ausstellung +fem soll als Kritik dieser Betrachtungsweise aber zugleich auch als Gegenentwurf fungieren.

Es stellen 10 Künstlerinnen aus, die sich diesem Thema auf die unterschiedlichsten Weisen nähern. Ästhetisch auseinandergesetzt wird sich mit dem Selbstbild der Frau, mit der fragwürdigen Dichotomie der Geschlechter und mit zwischenmenschlichen Beziehungen der Gegenwart. Alltägliche Konflikte werden eigenen Wünschen und Vorstellungen gegenübergestellt.

Clara Fink (Film)
Naomi Rado (Installation)
Catherina Cramer (Film)
Joëlle Pidoux (Installation)
Sarah Schoderer (Malerei)
Miriam Dönges (Aktmalerei)
Giulietta Ockenfuß (Zeichnung)
Margarethe Kollmer (Plastik und Film)
Franziska Weygandt (Selbstportraits, Serie)
Sensible Date aka Kristina Mukhacheva (Fotos und Zeichnung)

Initiatorinnen der Ausstellung sind Naomi Rado (Master Ästhetik Goethe Universität) und Kristina Mukhacheva (Institut für Kunstpädagogik Goethe Universität). +fem entstand in einem kunsthistorischen u. -pädagogischen Diskurs, arbeitet nun allerdings kollaborativ mit freischaffenden Künstlerinnen und Studentinnen der Goethe Universität. Vertreten sind Studentinnen der Fachbereiche Kunstpädagogik, „Kunst, Medien Kulturelle Bildung“, Kunstgeschichte, TFM und Soziologie/Erziehungswissenschaften, sowie weitere Künstlerinnen mit Abschlüssen oder noch im Studium an der Kunstakademie Düsseldorf, HfG Offenbach und der Städelschule Frankfurt.

Mainzer Landstraße 229, Frankfurt am Main
Vernissage: 18.11.17 19 Uhr
Geöffnet: 19.11-24.11.17 16-20 Uhr
Finissage: 25.11.17 19 Uhr


+fem ist die Überfrau, +fem weiß was sie will, +fem spricht für sich, +fem ist bossy bitch, +fem ist cyborg, +fem weiß wo es lang geht, +fem geht gern allein, +fem ist kollektiv, +fem ist mehr als eine femme fatal, +fem ist eine Mutter, +fem ist ödipal, +fem ist ein Zusammenhang, +fem ist kein Geschlecht, +fem ist Hysterie, +fem ist für Gerechtigkeit, +fem ist Blasphemie

Hermann Nitsch in der Kunsthalle Bern und in der Heiliggeistkirche Bern

HERMANN NITSCH 

In conversation with Valerian Maly
WEDNESDAY 15 NOVEMBER 2017, 7pm
Kunsthalle Bern

Hermann Nitsch organ concert
THURSDAY 16 NOVEMBER 2017, 8pm
Heiliggeistkirche Bern 

219. das weltall schweigt im trunkenen ablauf seiner lautlosen bahnen
Hermann Nitsch, IV. Nacht von Sonnenuntergang bis Sonnenaufgang

The painter and action artist Hermann Nitsch (*1938 Vienna) is a prominent affiliate of Viennese Actionism. His painting actions developed in the 1960s and his Orgien-Mysterien-Theater (Theater of Orgies and Mysteries), with which he permanently engages, are large-scale performances resembling passions that can last up to six days, in which he also realizes his ideas of music. Music is an essential part of his expansive concept of art and inextricably linked to his oeuvre.

His actions are performed with noise orchestras, screaming choirs, and amplified instruments. In addition to the Orgien-Mysterien-Theater, Hermann Nitsch has also created numerous autonomous musical works, for example, the Island Symphonie, an array of chamber music pieces, and compositions for organ. Hermann Nitsch will perform one of his organ compositions in the Heiliggeistkirche in Bern on November 16 as a contribution to the Saint Ghetto festival hosted by the Dampfzentrale Bern

Hermann Nitsch in conversation with Valerian Maly at Kunsthalle Bern
Wednesday 15 November, 7pm
free entry

Hermann Nitsch organ concert at Heiliggeistkirche Bern
Thursday, November 16, 2017, admittance at 7 pm, start at 8 pm. Tickets

Valerian Maly (*1959 Tübingen, lives in Bern) is a performance artist, lecturer, head of the Performance Art study course of MA CAP at the Bern University of the Arts, curator and publicist of performance-based projects and exhibitions.

This event is part of Saint Ghetto – the music festival by Dampfzentrale Bern

Photo: Erika Schmied

The Desire Called Utopia and Other Science Fictions


The Desire Called Utopia and Other Science Fictions

Köken Ergun / Flame / Owen Gump / Daniel Hartlaub / Alvin Lucier / Mélodie Mousset / Yvonne Roeb / Roee Rosen / Paul Spengemann / Pinar Yoldas

4. November bis 17. Dezember 2017
Eröffnung: 3. November 2017, ab 18 Uhr

Mit der Gruppenausstellung The Desire Called Utopia and Other Science Fictions beteiligt sich der Nassauische Kunstverein bereits zum vierten Mal an der B3 Biennale des bewegten Bildes, die in diesem Jahr das Thema DESIRE beleuchtet. Arbeiten von zehn internationalen Künstlerinnen und Künstlern, die sich mit zukunftsgerichteten Szenarien auseinandersetzen, sind erstmalig im Rhein-Main-Gebiet zu sehen.

Nassauischer Kunstverein Wiesbaden
Wilhelmstraße 15
65185 Wiesbaden

PUBLIKATIONEN + EDITIONEN Shanaynay Friday 3 November

PUBLIKATIONEN + EDITIONEN 

3 November 2017 from 19.00 at Shanaynay, Paris

Softbound grey paper cover with black and red printed interior on white Chinese bound pages and several grey pages containing end matter, colophon and an essay in German and English. Published by Städtisches Museum Abteiberg, Mönchengladbach for Hanne Darboven, Venice Biennale 1982. Black sans serif text on grey paper cover reads 'Hanne Darboven, Biennale Venedig, Venice Biennale, Biennale di Venezia, 1982'. Dimensions 21 x 29,5 cm, the publication has 201 pages. Designed by Johannes Cladders & Hanne Darboven. 

Softbound white paper cover with CMYK printed interior on white case bound pages. Published by Ludwig Múzeum, Budapest for 'EAST OF EDEN Photorealism – Versions of reality', 2011. Cover with red and blue sans serif all caps text reads 'Édentől Keletre, East of Eden' and full-colour reproduction of Gérard Gasiorowski 'L'approche. C'est moi qui doit faire des efforts énormes pour se maintenir à la surface des choses', on white matt coated paper. Language English and Hungarian. Authors: Ješa Denegri, Fehér Dávid, Brigitte Franzen, Anna Sophia Schultz, Jana Geržová, Erwin Kessler, Magdalena Radomska. Edited by Erőss Nikolett. Dimensions 27 x 21 cm, the publication has 214 pages. Designed by Szmolka Zoltán.
  
PUBLIKATIONEN + EDITIONEN is a temporary bookshop run by Stefano Faoro, Ghislaine Leung and Dana Munro.

Bookshop Hours: 11 - 19.00, November 4 - 5, 2017

Shanaynay
75020 Paris

Valentina Knežević - VOICEOVER


OPENING 6.11. 7-9 pm

Valentina Knežević
VOICEOVER
7. 11. - 9.12.
1822-Forum
Fahrgasse 9
60313 Frankfurt

In her first solo exhibition, Knežević deals with the war as an abnormal condition that has become normal. Her main interest is to understand and explore power structures. The soldiers are considered not as a subject, but as an object, they become a play figure, reality turns into an unreality.

Opening hours
Tuesday-Friday 2-6pm,
Saturday von 1-4 pm

OPENING 31.10.2017, 19h - 不三不四 busanbusi


STATE OF MINE
不三不四 busanbusi

Love is Pain,
I’m in Pain,
Or I’m in Love.

I bow my head
I succumb to you.

I resist,
Or stay silent

I open my lips,
for your pouring rain.

Lock me in fury cage,
for your pouring pain.

OPENING 31.10.2017, 19h
01.11.2017 - 04.03.2018

DOUBLE FEATURE - ANI SCHULZE


DOUBLE FEATURE
ANI SCHULZE
30. OKTOBER 2017, 7.00 pm
SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT

FREE ENTRANCE

Ani Schulze’s film works develop a visual language founded on her explo­ration of literary history, film and archi­tec­ture. They focus on aban­doned archi­tec­ture and places, failed utopias and inter­rupted stories without conclu­sions. Schulze recon­tex­tu­al­izes and collages images and visual infor­ma­tion struc­tures, thereby sounding out the poten­tial­i­ties of moving image and the filmic medium.

SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT
Römerberg
60311 Frank­furt
Tel +49 69 299882-112
Fax +49 69 299882-240
welcome@​SCHIRN.​de

TINA KOHLMANN // TRANSZENDENTALE TURBULENZEN // OPENING NOVEMBER 3, 7-9 pm




TINA KOHLMANN
TRANSZENDENTALE
TURBULENZEN

Opening
November 3, 2017, 7 - 9 pm

November 4 - December 23

THERE IS A NEW GANG IN TOWN, 2017
Stone, scoria, hot-melt adhesive, metal
each 13 x 8 cm

The artistic oeuvre of Tina Kohlmann is multi-faceted and covers all kinds of media and techniques. Her works represent a world of fashion and costumes, ethnological artefacts, nature and science and move between object and metaphor. Kohlmann is in search of the transcendent that exceeds form and substance. With simple means she produces works of art, which refer to the past and at the same time ask fundamental questions in aesthetics, nature and science. Most of the exhibits oscillate between cultural artefact and scientific find. They are curiosities that seem to lack any classification. This unstructured side-by-side of curiosities from nature and art reminds us of the Renaissance’ cabinets of curiosities or cabinets of wonder in which naturalia, mirabilia, artefacta, scientifica, antiquites and exotica are joined as an entity. Kohlmann’s work is a similar conglomeration and the observer gets to find fantastical, scientific, allegorical, esoteric and mystical elements as well as references to cultural history.

OPENING HOURS
TU WE TH FR 12.00 - 6.00 PM
SA 10.00 - 2.00 PM


PHILIPP PFLUG CONTEMPORARY
BERLINER STRASSE 32
60311 FRANKFURT AM MAIN

+49 160 918 811 63
MAIL@PPCONTEMPORARY.COM
WWW.PPCONTEMPORARY.COM

SHANNON BOOL at Peles Empire, Berlin opening 21/10/17


SHANNON BOOL

Cathedral/ Castle

opening 21.10.2017
7-9pm

from 21.10.2017- 01.2018
show open by appointment
please contact pelesempire@gmail.com

Peles Empire
12043 Berlin

Realpositive x DieWalz


Look into a telescope
to see what i can
see:
baffled by the sight of constellations watching me,

you are surrounded by a network of love and gratitude. we are all with you and support you.
CLR

Realpositive x DieWalz

20.10.17  5 pm to 9 pm

@ Kinderhaus Vogtstraße 41 - 60322 FFM

free Wieners! comecomecome

Fabian Kuntzsch und Moritz Grimm

Hunches of Gold and Genius - Inga Danysz, Maarten Van Roy, Nina Schuiki, Franziska Wildt, Alex Wissel & Jan Bonny


Hunches Of Gold And Genius
Inga Danysz, Maarten Van Roy, Nina Schuiki, Franziska Wildt, Alex Wissel & Jan Bonny
Kuratiert von Christin Müller und Stefan Vicedom

Eröffnung: Donnerstag, 19. Oktober 2017, 19 Uhr
Ausstellung: 20. Oktober – 19. November 2017

Im Rahmen der Ausstellung Hunches Of Gold And Genius sind die KünstlerInnen Inga Danysz, Maarten Van Roy, Nina Schuiki, Franziska Wildt sowie Alex Wissel & Jan Bonny dazu eingeladen,  auf die spezifischen Kontexte der für das Projekt kollaboriererenden Ausstellungsorte Husslehofund SIKS e.V. zu reagieren. 

Durch ihre benachbarte Lage im Frankfurter Gallusviertel stellen sowohl der selbstorganisierte Ausstellungsraum Husslehof wie auch die Stadtteilinitiative SIKS e.V. jeweils jene Orte dar, in denen sich derzeit verschiedenste historische, sozioökonomische, subkulturelle und ästhetische Kontexte überlagern. Während ein Teil dieser Zusammenhänge offen zu Tage tritt, bleiben andere jedoch nur in ihrer verdeckten Existenz zu erahnen. 

In einer Variante seines gängigen Sprachgebrauchs beschreibt das Verb to hussle einen Modus der konfliktbeladenen Anstrengung und steht somit für ein Improvisieren und kunstfertiges Agieren innerhalb widriger Umstände. Im Rahmen von Hunches of Gold and Genius werden diese von den KünstlerInnen sowohl als faktische Ausgangs- und Referenzpunkte genutzt wie auch spielerisch oder fiktiv in ortspezifischen Arbeiten aufgegriffen, um neuen Sichtweisen und Bedeutungsdimensionen nachzuspüren. Nicht zuletzt möchte die Ausstellung dabei in vielfältiger Weise die übergreifende und aktuelle Frage nach der Konstituierung der beiden Ausstellungsorte beleuchten und reflektieren. 

Inga Danysz (1990, PL) // Maarten Van Roy (1985, BE) // Nina Schuiki (1983, AT) // Franziska Wildt (1984,DE) // Alex Wissel (1983, DE)

Öffnungszeiten: Donnerstag, 18 bis 20 Uhr
                            Samstag & Sonntag, je 15 Uhr bis 18 Uhr
                            sowie auf Anfrage

Weitere Informationen zum Rahmenprogramm auf: http://www.husslehof.org/

Pressetermine auf Anfrage

Husslehof
Koblenzer Straße 12
60327 Frankfurt a.M.
+49 1734115575
mail@husslehof.org
www.husslehof.org

Die Poesie der Klasse - im NIKA.haus, Do. 12. Okt, 20:00

Die Poesie der Klasse

Lesung und Diskussion mit Patrick Eiden-Offe, Donnerstag, 12. Oktober, 20:00 Uhr, im NIKA.hausNiddastraße 57, Bahnhofsviertel, Frankfurt am Main.

Veranstalter*innen: NIKA.haus + MSB Matthes & Seitz Berlin

Mit der Durchsetzung des Kapitalismus entsteht im frühen 19. Jahrhundert aus verarmten Handwerkern, städtischem Pöbel, ländlichen Unterschichten und prekären Intellektuellen jenes neue soziale Kollektiv, das man bald das Proletariat nennen wird. Die Träume und Sehnsüchte dieser allen ständischen Sicherheiten entrissenen Gestalten fanden neue Formen des Erzählens in romantischen Novellen, Reportagen und sozialstatistischen Untersuchungen. Doch schon bald wurden sie – ungeordnet, gewaltvoll, nostalgisch und irrlichternd, wie sie waren – von den Vordenkern der Arbeiterbewegung als reaktionär verunglimpft, weil sie nicht in deren lineare Fortschrittsvision passen wollten.

In seiner Studie verhilft Patrick Eiden-Offe dem lange verdrängten romantischen Antikapitalismus zu seinem Recht und befreit die Sozial- und Literaturgeschichte aus ihren eindimensionalen Sichtachsen. Dabei zeigt sich eine verblüffende Ähnlichkeit zwischen der historischen, poetisch besungenen Klasse und heutigen Figuren von Prekarität.